联系我们   Contact
你的位置:首页 > 团员谈艺

《声乐教学笔记》——怎样寻找最美、最动听的声音

作者:王福增   来源:  已浏览【】次 文字:【】【】【
一、用“内心听觉”指挥你的歌唱,寻找最美、最动听的声音。
    要想得到优美动听的音色,首先要在内心建立起这种声音的概念,要在内心的想象中准确地知道这个声音的形象,这就是我们所说的“内心听觉”。用这种“内心听觉”指挥和控制发声机能寻找最美、最动听的声音,我认为是一种最好、最快的学习声乐的方法。这就像小说家先在自己头脑中形成作品的构思、布局和设计一样。戏剧家在表演某一角色时,头脑中要先有角色形象,同样,歌唱家在演唱时也应先在头脑中设计出歌唱的声音形象,然后自己仿佛听到这个预先设计好的声音形象。开始演唱时,又要努力使自己的歌声与这个预先设计好的声音形象相吻合,比如:用什么声音色彩、力度、响度来完美地表现歌曲的内容、情绪和风格。如果预先设计好的声音形象是正确的、完美的,而歌唱的声音又与之吻合,那么我们就获得了正确而完美的歌唱。这种预先想好了再唱的音乐想象力,使歌唱家仿佛看到自己所要表现的人物形象,听到这个人的声音,这就叫“内心听觉”——一种声音的构思、造型。
    我们都有这种体会:如果把自己唱的歌录音后再听,常常觉得它并不像自己的声音,但别人听了却认为很像。这是因为磁带的录音*空气作媒介,经由人的外耳传入内耳,刺激听觉神经,再传导给大脑,走的是一条比较曲折的路线。自己唱歌时,听觉的路线却有不同。歌声首先传到颅骨,由颅骨再传到内耳,是一种直接传导方式,通常称为“骨导”。自己唱歌时,虽然空气传导的声音也能听到一些,但却比由“骨导”传来的声音弱得多,所以,听惯了通过骨导方式传导的声音,再听从空气传导的声音,自然就绝的不大像了。
由于声音有不同的传导方式,初学歌唱的人没有经过严格的声乐听觉的训练,会对自己的歌唱产生种种不同的错觉。因此,在初学阶段,尤其要注重内心听觉,凭正确的音乐想象指导发出正确的声音,指挥自己的歌唱。一个有经验的在于庞大的乐队、合唱队同台表演时,合唱队和乐队使他听不到自己的声音,只能依*内心听觉指挥自己歌唱才能胜任。相反,一个没有经验的歌者,他常常会被这种威慑的音响压力所迷惑,产生眩晕,使听觉、感觉与发生状态失调,以致拼命喊叫。内心听觉使得演唱者把注意力集中到他所要发出的声音形象上去,不会因为外界的干扰打乱正常的演唱。因此,无论在初学阶段或是日后的演唱,都必须坚持不懈地运用内心听觉的方法,使他成为一种下意识的行为,才能使自己的声乐演唱不断取得良好的进展。
二、从歌唱技能的角度来看建立内心听觉的重要性
    我们知道,歌唱家的喉头、声带、软腭、舌根、肺等器官,不像手指的屈伸那样可以随意控制,没有学过歌唱的人,你叫他做打开喉头,提高软腭,把喉头放下来等动作,是很难做到的,因为他不能指挥自己的喉头上下移动。即使唱对了,也不知道自己的喉头位置是怎么对的;唱错了,也搞不清楚错在哪里。歌唱发声是相当复杂的生理活动,大多属于发声机能联系的各组神经、肌肉,基本上是半自动的,不能随意指挥的。而且不是单独的某一组肌肉、某一组神经群能控制发出具有一定音高、音质、音量、音色的声音,必须是掌管吐字、发声、共鸣、呼吸、情感等神经肌肉群的复杂、精确地自然协调动作,才能发出动听的声音来。有了相应的肌肉收缩,如果没有一个声音形象的标准来控制这种收缩,就容易过头或不足,很难恰到好处。而培养良好的内心听觉,并凭借他,就比较易于成功地协调、统一,并指挥这些复杂的肌肉收缩。更明确的说:只有全神贯注地形成自己头脑中准确的声音形象,并让唱出的声音与自己头脑中的声音形象一致时,才能产生正确的、获得一致赞赏的声音。
    声乐练习的首要目的在于使内耳熟悉他想发出的声音或一系列声音;第二个目的在于努力使自己能发出近似想象的声音或一系列声音,并体验这个过程。必须使内心听觉成为歌唱时的一种下意识的行为,只有掌握了声乐的这种特殊学习方法,才能把好的发声法学到手。
《未完待续》